Anhar Salem

Film

Une adolescente tente d’échapper à sa réalité grâce à un filtre Instagram, mais son désir de liberté, sous forme d’image, s’effondre lorsqu’elle perd le contrôle de son avatar.
À distance, Anhar fait appel à sa famille et à ses amis, qui filment et incarnent des versions fictionnalisées d’eux-mêmes pour explorer les frontières entre vie privée et vie publique en Arabie saoudite, dans un film conçu avec Doody et en hommage à elle, décédée après sa sortie.

À propos :
Love & Revenge est une docu-fiction. Doody et Ansam, respectivement nièce et sœur de Salem, incarnent des versions fictionnalisées d'elles-mêmes : de jeunes femmes évoluant dans la société saoudienne contemporaine. À travers des scènes mises en scène de leurs moments d'intimité, de leurs apparitions publiques et de leurs performances, le film propose un parcours cathartique à partir d'un événement réellement vécu par Doody : la publication d'une photo qui a déclenché un harcèlement massif sur les réseaux sociaux et des accusations de la part des autorités. Par le recours à la censure et au brouillage des frontières entre réalité, univers numérique et fiction, le film explore les répercussions de cet événement. Dans la fiction, Doody se réfugie souvent dans un avatar créé à l'aide d'un filtre Instagram, s'immergeant progressivement dans cette réalité alternative. Cette incarnation lui sert à la fois de voile pour s'affranchir des conventions sociales --- en Arabie saoudite, les images et les représentations étaient interdites jusqu'aux années 1990 --- et de piège potentiel, face à la perte de contrôle sur la diffusion des images à l'ère de la connectivité instantanée.

Salem mêle séquences tournées à l'iPhone, images de webcam, captures d'écran, mèmes et appels Skype à des messages instantanés et des notifications, bousculant les conventions du cinéma traditionnel. En citant notamment le poème de Doody, « Narcissisme absolu نرجسية بحتة », ainsi que des répliques de Level Five (1997) de Chris Marker et de Jetons les livres, sortons dans la rue (1971) de Shūji Terayama, le film tente de dépasser une certaine dualité entre tradition et innovation. Ces formes d'images variées interrogent la manière dont les individus sont représentés et perçus dans un monde où l'univers numérique compte autant que le monde réel. Le film constitue un hommage poétique qui se poursuit, à Doody et avec elle. Décédée après sa sortie, Doody a laissé ses derniers mots, publiés sur le compte Instagram du film, @livingthefirelife_000zg.

Anhar Salem

Découvrir le profil

Anhar Salem est une artiste multidisciplinaire issue d’un milieu multiethnique (yéménite et indonésien). Elle a étudié les technologies de l’information à l’Université arabe ouverte de Djeddah, puis a obtenu un diplôme de troisième cycle au Fresnoy – Studio national des arts contemporains de Tourcoing. Sa pratique artistique explore, documente et révèle des espaces privés au grand public à travers les thèmes de la vie quotidienne, du corps et des réseaux sociaux. Travaillant principalement avec la vidéo, Salem met l’accent sur de nouvelles formes de communication qui portent un regard critique sur la vidéo en tant que médium. Elle improvise souvent avec la caméra de son iPhone, en collaborant avec ses sujets et ses personnages afin de mettre en avant les processus liés à la marginalisation des personnes et de leurs images.

Le travail de Salem a été récompensé par plusieurs prix, notamment le Prix Reiffers Art Initiatives (2025), le prix Révélation Art Numérique — Art Vidéo / ADAGP (2021, France), le Prix Around Video Art Fair / Renato et Catherine Casciani (2021, France), le Radar Award au Festival international du film Curtocircuíto (2022, Espagne) et le Prix Analix Forever / Galerie Analix (2021, France).

Elle a participé à plusieurs résidences d’artistes de renom, notamment la résidence Pickle Bar avec Slavs and Tatars (Berlin, 2022), la résidence Almansouria à la Cité internationale des arts (Paris, 2023-2024), la résidence Heritage and Innovation (AlUla, 2024) et la résidence d’artistes de la Collection Pinault (Lens, 2025-2026).

Son exposition personnelle « Mashallah. Why Did You Wander Out ? » a été présentée à la Cité internationale des arts à Paris (2023).

Elle a également participé à des expositions collectives de premier plan, notamment « THE FUTURE IS UNMANNED » à La HEAD (2024, Suisse), « I Took a Screenshot of the Whole World » à POUSH (2023, France) et « PICKLE BAR PRESENTS » à West Den Haag (2023, Pays-Bas).

Production

Crédits

Remerciements

Cindy Coutant, Joachim Michaux, Ana Elena Tejera, Alice Brygo, Vadims Dumess, Antoine Granier, Ugo Arsac, Kendra McLaughlin, Daniel Peñaranda Restrepo, Asaad Badawi.