Eugène L'Homer

Saint Barth en balade - Film - 20min - 2026

présenté dans le cadre de l'exposition Panorama 28 - Invisibles ?

Film


Saint Barth en balade raconte la rencontre de deux personnages solitaires. Se tisse entre eux une relation nouée de regards cachés et de gestes fétichistes, où chacun devient une image fantasmée dans le regard doux et curieux de l’autre.

Le projet naît de la découverte des peintures de Farrokh Mahdavi en 2019. Ses personnages à la peau rose vif et transformée en épaisse croûte à force de rasages obsessionnels donnent à voir une vulnérabilité extrême dans le rapport des masculinités aux poils et aux cheveux. Cette rencontre avec ce qui constitue à mon sens une forme de drag king me donne envie d’explorer l’endroit de bascule sensible et solitaire qui émerge lorsqu’on est en décalage avec la masculinité hégémonique. Si ces sentiments sont aujourd’hui souvent une pente glissante vers les masculinismes, ils sont aussi la découverte intime d’une marginalité qui peut mener à des existences queer et inventives, si l’on parvient à éviter certains chemins idéologiques à temps.

De ces questionnements émergent deux personnages. Ces décalages sont autant d’invitations à inventer de nouvelles manières d’être, d’apparaître, et de dialoguer avec autrui. Depuis les marges, ces sentiments extrêmes se déploient en des obsessions timides, des formes de désirs fétichistes d’une grande douceur.

Eugène L'Homer


Découvrir le profil

Né à Paris en 1998, Eugène L’Homer est performeur, vidéaste et illustrateur. Depuis 2018, il se produit dans des cabarets à travers la France, l’Allemagne, la Belgique et l’Espagne en tant que drag king. Diplômé en 2022 de la Hear (Haute école des arts du Rhin), il explore le drag comme grammaire narrative applicable à toutes les formes artistiques, capable de tordre le réel et de se faufiler dans les recoins de la vallée de l’étrange. Il s’intéresse aux émotions hyperboliques et aux paradoxes qui éjectent hors des protocoles sociaux et ouvrent autant de portes vers de potentielles fictions. Il est cofondateur de Kings France, un répertoire de performeurs français initié en 2020, ainsi que des Kings d’Oré·e·s, un collectif avec lequel il organise des ateliers de transmission et de mise en commun de savoirs et compétences artistiques entre personnes queer de 2022 à 2025 en région Grand Est. En parallèle de son activité de performeur, il est aussi l’initiateur d’un projet d’archives vidéo de performances queer intitulé *Point Mauve*, qui compte aujourd’hui plus de mille captations. Il est lauréat du Plan Cabaret 2025-2026.

Production


Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains, Tourcoing

Crédits


› Réalisateur, scénario storyboard, concept art, modélisation 3d du masque, design des costumes, du maquillage : Eugène L'Homer
› Chef opérateur : Ben Grinand
› Assistant·e caméra : Suzanne Carré
› Ingénieure du son : Diana Dolce
› Ingénieur du son additionnel : Eliott Delagarde
› Chef·fe électricien.ne : Lou Gallay
› Assistant chef·fe électricien.ne : Leto Zanotti
› Assistante réalisateur : Laura Mathon
› Régisseuse générale : Eve Roussel
› Assistante régie : Marine Bréard
› Cuisine, catering : Elios Jacques, Matt Grimbert
› Acteur : Clenche, Pees, Baptiste Wolff, Saint Eugène
› Actrice, ligne de basse additionnelle : Yéti·E Perez
› Acteurice, auteurice-compositeurice-interprète chanson originale : Blanche De L'Os
› Montage : Théo Regley Scarazzati
› Étalonnage : Marie-Sarah Piron
› Vfx : Ben Grinand, Eugène L'Homer
› Montage son, bruitage : Benjamin Poilane
› Monteuse son additionnelle : Jülide Tüfenk
› Recorder bruitage : Thomas Rouvillain
› Mixage, mixeur chanson originale : Yannick Delmaire
› Recorder mixage : Luc Aureille
› Accompagnement artistique : Marie Losier
› Conseils additionnels scénario : Jean-Claude Taki
› Costumière : Anna Trouillot, Yuta Szatkowska
› Costumier : Malo Lecollinet
› Perruquier : Dizast’Hair, Clément Eriteau
› Sculpteur masque en bois : Boitafab, Clément Garcia
› Maquillage sfx : Isis Kartaf Krichel
› Décoratrice : Anna Trouillot, Marguerite Kalt
› Auteur-compositeur-interprète : Frankum
› Décor extérieur : Le Camping Au Pays De Hanau
› Décor de la maison du gérant : Aline Weiss
› Décor de la salle de concert : Alexandre Martin

Remerciements


Un immense merci à toustes mes amix, ma famille, ancien·nes professeur·es ou collègues drag pour leurs précieux retours dans la construction de ce récit. Vous m’avez donné les plus justes des conseils et la force nécessaire pour aller jusqu’au bout et oser faire un film pour la première fois. Le plus grand des mercis aussi aux amix et artistes dont j’admire le travail depuis toujours et dont la compagnie m’apporte la plus grande des joies, merci de m’avoir suivi dans ce merveilleux tournage vosgien. Vous avez fait de ces trois jours une expérience remplie de partage, de soutien et d’amitié, je me sens incroyablement chanceux de pouvoir travailler avec vous et de vous connaître ! Enfin, un millier de mercis à toute l’équipe pédagogique et technique du Fresnoy pour leur accompagnement bienveillant et précis, merci de m’avoir donné les moyens et l’espace de concrétiser ce projet qui me tenait tant à cœur. Merci aussi à toustes les collaborateurices rencontré.es grâce au Fresnoy, travailler avec vous, sur le tournage et lors de la postproduction a été l’une des expériences les plus joyeuses et merveilleuses qu’il m’ait été donné de traverser. Pouvoir rencontrer des personnes aussi talentueuses, gentilles et créatives avec qui échanger et construire un film à plusieurs est une chance dont j’ai peine à mesurer la grandeur. Je suis très ému et heureux de vous avoir toustes rencontré·es. À toustes mes amix, anciens ou nouveaux, Merci, ce film ne pourrait exister sans vous.